Especialización en la creación de marcas ilustradas
Specialization in Illustrated Brand Creation
Specialization in Illustrated Brand Creation
Transforma tus ilustraciones en una marca rentable utilizando estrategias de diseño, comercialización y licencias para un crecimiento sostenible.
Explora el arte de transformar tus ilustraciones en una marca exitosa con esta especialización diseñada para emprendedores creativos. Aprende a diseñar patrones comerciales que se conviertan en la base visual de tu marca y domina el proceso de crear una identidad coherente que conecte con tu público objetivo. Este programa abarca el diseño de personajes con identidades sólidas, el desarrollo de una guía de estilo y la aplicación de tus diseños únicos a una variedad de productos. Desde la impresión bajo demanda hasta las estrategias de comercio electrónico, descubre las herramientas para convertir tu pasión en un negocio sostenible.
Adéntrate en el mundo de las licencias artísticas con la perspectiva de Allison Cole y aprende a negociar contratos, calcular regalías y establecer relaciones con marcas. Ana Blooms, Vania Bachur, Ilustrata y Adam Katz te guían en la creación de un modelo de negocio escalable, centrándose en la marca personal, la narración de historias y los lanzamientos estratégicos. Cada curso es un paso fundamental que te conducirá a una comprensión integral de cómo monetizar tu creatividad mediante ventas directas, licencias y colaboraciones. Potencia tu trayectoria artística con las habilidades necesarias para establecer una marca que destaque en un mercado competitivo.
¿Cuál es el proyecto del curso?
Crea una colección de 3 a 5 diseños originales y comercialmente viables, listos para su aplicación en textiles, papelería y diversos productos. Desarrolla una identidad de marca coherente, que incluya nombre, logotipo, paleta de colores y estilo visual, aplicando estos elementos a los productos con maquetas profesionales.
¿A quién va dirigida esta especialización?
Ideal para ilustradores, diseñadores gráficos y artistas visuales independientes que desean convertir su arte en un negocio sostenible. Este curso es perfecto para emprendedores creativos, estudiantes de arte y diseño, y profesionales que buscan monetizar su pasión mediante la comercialización y las licencias.
Requisitos y materiales
Se requieren conocimientos básicos de ilustración digital con Illustrator, Photoshop o Procreate. Es imprescindible contar con un ordenador con acceso a internet, software de diseño y ganas de explorar el mundo del arte y el comercio. No se requiere experiencia empresarial extensa, solo creatividad y entusiasmo.
Contiene:
- → Introducción
- → Influencias | Ana Blooms
- → Influencias | Vania Bachur
- → Influencias | Allison Cole
- → Influencias | Adam Katz
- → Influencias | Ilustrata
- → Introducción al mundo del branding
- → Conceptualizar una colección
- → Paleta de color
- → Tipos de estampados
- → Técnicas manuales de ilustración
- → Qué es un módulo o rapport y cómo se hace
- → Ilustración de elementos sueltos parte I
- → Ilustración de elementos sueltos parte II
- → Digitaliza y construye tu rapport
- → Escoge el producto y sus materiales
- → Montaje en mockup
- → ¡Comparte tu trabajo!
- → Búsqueda de la inspiración
- → Bocetaje 1
- → Bocetaje 2
- → Psicología del personaje
- → ¿Qué es una guía de estilo?
- → Ilustración digital 1
- → Ilustración digital 2
- → Integración de una guía de estilo
- → Diseño de producto
- → Uso de mockups
- → Presentación de un producto
- → Los malvatips
- → Cómo vender tu marca en redes sociales SC
- → Tips para mantenerte creativo
- → Introducción a la ilustración de productos
- → Plataformas para comercializar tu arte
- → La importancia de la obra de autor.
- → Tiendas de impresión bajo demanda y ventas diarias
- → generar una idea
- → buscar referencias
- → producción de miniaturas
- → borradores
- → borrador refinado
- → arte lineal
- → colores y pintura
- → textura y acabado
- → Cerrando los archivos
- → Publicación y difusión
- → Licencias de arte para hacer crecer su negocio
- → Términos y definiciones de la licencia
- → Consejos de investigación y mercados
- → Reflexión y diseño de patrones: inspiración
- → Explicación de patrones repetidos
- → Diseño de patrones: cómo hacer un patrón repetido
- → Cómo hacer una presentación impresa
- → Cómo promover su trabajo
- → Cómo presentar su trabajo a posibles clientes
- → Venta de sus diseños: mejores prácticas
- → El valor de la investigación para su idea
- → ¿Cómo interactúa tu audiencia con tu marca?
- → Construyendo una estrategia
- → Construyendo una Identidad
- → Tipografía
- → Color
- → Dirección artística
- → Tono
- → Creación de las pautas de su marca
- → Maquetas finalizadas
- → Proyecto final